Manoel de Oliveira, aplausos em Veneza, homenagem na Casa da Música
Manoel de Oliveira é um dos grandes mestres do cinema europeu. O Festival de Veneza distinguiu-o várias vezes, incluindo com o Leão de Ouro de Carreira, em 2004.
Em 2010, tive a honra de assistir, na sala Perla, à curta Painéis de São Vicente de Fora – Visão Poética. A inspiração nos painéis de Nuno Gonçalves dava corpo a uma meditação sobre humanidade, justiça e esperança. Lembro-me do entusiasmo da sala, quase a impacientar o cineasta.
Quinze anos depois, voltei a Veneza, a convite de Manuel Casimiro de Oliveira, filho do realizador, para assistir à estreia mundial da cópia restaurada de Aniki-Bóbó. O filme, apresentado na secção Venice Classics pela Cinemateca Portuguesa, recebeu o público com risos, emoção e admiração pela estética rigorosa de Oliveira. Obra iniciática, acompanhou a infância de gerações de portugueses nas tardes de domingo da RTP. Como escreveu o próprio cineasta, é uma fábula onde se espelham “os problemas do Homem em estado embrionário: o bem e o mal, o ódio e o amor, a amizade e a ingratidão”.
De regresso ao Porto, dois dias depois, vivi um novo momento de celebração. A Banda Sinfónica Portuguesa apresentou, na Casa da Música, o concerto O Cinema de Manoel de Oliveira. Foi a estreia de Martim Sousa Tavares na Sala Suggia, e o jovem maestro conquistou os portuenses com a serenidade dos gestos e uma rara sensibilidade. Dirigiu Douro, Faina Fluvial como quem brinca com o tempo e com a música, revelando, com leveza e encanto, como a cidade do Porto é afinal uma das melhores cidades do mundo.
Obra pioneira do cinema documental português, Douro, Faina Fluvial retrata a dureza e a poesia do quotidiano no cais. As partituras contemporâneas de Daniel Martinho, Alexandre Almeida e Francisco Ribeiro dialogaram com o filme, criando uma experiência imersiva que suspendeu a sala inteira.
De filmes como Douro, Faina Fluvial e Aniki-Bóbó aos Painéis de São Vicente, Oliveira ofereceu ao Porto, a Portugal e ao mundo um olhar poético e profundo sobre a vida, a memória e a cultura. A sua obra vasta continua a ensinar-nos a ver. Em Veneza, o seu cinema é celebrado como património da humanidade; no Porto, guiado pela delicadeza de Martim Sousa Tavares, transforma-se numa celebração da vida, da cidade e da emoção.